Inma Cuevas
  Inma Cuevas

 

 

 

 

Del 24 de abril al 16 de mayo en el Teatro Español

 

ISABEL ALLENDE escribió LA CASA DE LOS ESPÍRITUS en 1982.  En ella, la autora narra la historia de la familia Trueba a lo largo de cuatro generaciones, un periodo que abarca casi un siglo, en un país que atraviesa enormes cambios sociopolíticos que culminan en una dictadura devastadora. Es una saga de mujeres cuyos nombres tienen algo en común:

LA LUZ. Nívea, Clara, Blanca, Alba…

 

Alba es la encargada de reconstruir la historia. Es maravilloso en esta novela la tensión que hay entre la memoria, las contradicciones, la violencia y como se rescata el sentido de reconciliación con las cosas que pasan en un país y en una familia. Por supuesto, dentro de eso está el perdón. Y, básicamente, el amor. Toda la obra es como un laberinto de la historia lleno de realismo mágico en el que se aprecia cómo la política planea sobre las cabezas de las personas sin que tengamos nada que ver con ella.

 

 

Carme Portaceli.

 

 

 

Dirección: CARME PORTACELI

Texto: ISABEL ALLENDE

Adaptación: ANNA MARIA RICART

Dramaturgia:  ANNA MARIA RICART Y CARME PORTACELI

Reparto: JORDI COLLET, CARMEN CONESA, INMA CUEVAS, DAVID FERNÁNDEZ “FABU”, GABRIELA FLORES, FRANCESC GARRIDO, MIRANDA GAS, BORJA LUNA, PILAR MATAS Y GUILLERMO SERRANO

Diseño de espacio escénico: PACO AZORÍN

Diseño de iluminación: DAVID PICAZO

Diseño de vestuario: CARLOTA FERRER

Ayudante de vestuario: SONIA CAPILLA

Coreografía y movimiento: FERRAN CARVAJAL

Música original y espacio sonoro: JORDI COLLET

Diseño de video: MIQUEL ÀNGEL RAIÓ

Diseño de sonido: PABLO DE LA HUERGA

Ayudante de escenografía: FER MURATORI

Ayudante de dirección: MONTSE TIXÉ

Una coproducción de  TEATRO ESPAÑOL, GREC 2020 FESTIVAL DE BARCELONA Y TEATRE ROMEA 

 LO QUE TÚ NOS DEJAS de Alba R. Santos interpretado por Inma Cuevas  del 11 al 28 de febrero en el Teatro Galileo.

Ante los últimos acontecimientos no podemos quedarnos impasibles, quietos, paralizados. Nos topamos con una realidad que nos grita a los cuatro vientos la necesidad imperiosa de aprovechar cada instante, de darle valor a lo cotidiano, a los que tenemos en nuestra piel y en nuestro corazón. Para Jesús y para mi Resiliencia y Empatía se han convertido en dos de nuestras palabras favoritas y no sólo por como suenan, sino por donde resuenan en el mundo. Si nos pusiéramos más en el lugar del otro y nos aventuráramos a ver siempre el vaso medio lleno, tal vez el día a día sería más luminoso.

Adentrarme en los vacíos y en las risas de Inma, me despierta como creadora. Me hace creer en su camino, me hace crecer en su soledad, me ayuda a crear su mundo de superación. Una mujer que a pesar de todos los sinsabores está llena de vitalidad, de alegría. Está llena de sensibilidad, está en continua búsqueda de la belleza en su vida y ahí es donde me enamora. Donde con los ojos cerrados me abandono a ella.

Doy gracias a Alba R. Santos, autora de este texto generosísimo por adentrarse en su mar y navegar con fuerza hacia un mundo mejor a diario, siempre con una sonrisa y fortaleza.

Siento que debo seguir creando y compartiendo y por eso aquí estoy, para contaros de primera mano «Lo que tú nos dejas”.

Inma Cuevas

 

 

POLIAMOR PARA PRINCIPIANTES,  la nueva comedia de Fernando Colomo. Cuenta en su reparto con Karra Elejalde, Toni AcostaMaria PedrazaQuim ÁvilaInma CuevasEduardo RosaLola RodríguezCristina Gallego, Luis Bermejo Susi Caramelo.

 

POLIAMOR PARA PRINCIPIANTES es una coproducción hispano-francesa producida por Alvaro Longoria y las productoras Morena Films, Acuerdo de Fluidos AIE y Ran Entertainment.  Vértice 360 la distribuirá en salas comerciales en 2021 y Latido Films es la encargada de sus ventas internacionales.

La película cuenta con la participación de Amazon Prime Video y el apoyo de la Comunidad de Madrid.

POLIAMOR PARA PRINCIPIANTES habla de la confrontación entre un jóven que se ha erigido en defensor del amor romántico y una chica practicante y entusiasta del poliamor; utiliza las estructuras de la comedia romántica, aunque en este caso sería mejor hablar de la comedia poliromántica. Firman el guion Fernando Colomo, Casandra Macías-Gago y Marina Maesso.

 

Netflix acaba de desvelar las primeras imágenes de 'EL TIEMPO QUE TE DOY ', su nueva serie española creada por Nadia de SantiagoPablo Santidrián e Inés Pintor que se estrenará en 2021. La ficción contará con 10 episodios de 11 minutos de duración.
 
La serie narra la superación de una ruptura. Lina (Nadia de Santiago) está empezando de nuevo, se muda de casa, busca un nuevo trabajo y prueba nuevas experiencias. Pero lo que Lina intenta hacer en realidad es olvidar un amor del pasado, su primer amor. Cada día, Lina intenta que el tiempo que pasa pensando en Nico (Álvaro Cervantessea un minuto menos para así poder avanzar con su vida.
En el reparto figuran también Nico Romero, Denís Gómez, Inma Cuevas, Moussa Echarif,  Julián Villagrán, Cala Zavaleta, Carla Linares entre otros...
 

 

 

INMA CUEVAS presenta la Apertura de la 68 edición del Festival de San Sebastián junto a Cayetana Guillén Cuervo, Miren Gaztañaga y Eneko Sagardoy.

Una gala  donde las flores han estado omnipresentes en un guiño a la que Willem Dafoe luce en el cartel oficial del Festival.

Precisamente, la canción Where Have All the Flowers Gone?, el himno folk inmortalizado por Pete Seeger, ha sido el hilo conductor de una gala en la que también ha habido espacio para el rock con la versión del Bicycle Race de Queen, ambas cantadas por Inma Cuevas, o el recuerdo póstumo para el músico donostiarra Rafael Berrio y su canción No pienso bajar más al centro, que ha servido para mostrar imágenes de la periferia de San Sebastián que no aparecen en Rifkin’s Festival.

Ha habido también ritmos balcánicos e incluso jazz de Nueva Orleans mezclado con la ezpatadantza, baile tradicional vasco interpretado por los miembros de la compañía Kukai al son de la música del quinteto comandado por Luis María Moreno Urretabizcaya, Pirata. No han faltado pequeñas dosis de humor y poesía, y Jon Maya, director de la gala y de Kukai, ha bailado un emotivo aurresku en honor de José María Riba, figura clave en la historia del Zinemaldia desde que en 1980 pasó a formar parte de su organización.

"Es el momento de volver al cine"
José Luis Rebordinos, en la inauguración de la 68 edición del Festival de San Sebastián: “Tenemos una apuesta clara por mostrar las películas de manera presencial en las salas de exhibición”

Thierry Frémaux: “El cine nunca morirá”

Woody Allen: “Espero que os guste la película tanto como a nosotros vivir y rodarla en San Sebastián”

 

¡¡HEMOS VUELTO A LOS TEATROS!!

 

NO PASSA CADA DÍAQUE ALGÚ ENS NECESSITI ( DE FET NO ÈS GENS HABITUAL QUE ALGÚ ENS NECESSITI ). 

Dirigida por Carme Portacelli. Festival Grec de Barcelona 2020

Actrices y actores, cantantes, textos, coreografías, audiovisuales... Momentos de alegría, de crítica... Este recorrido va desde los textos clásicos hasta los actuales para explicar y celebrar que estamos juntos, vivos y en el Grec.

 

Dramaturgia: Albert Boronat, Judith Pujol, Carme Portaceli Dirección: Carme Portaceli Intérpretes: Carme Conesa, Carlota Olcina, Inma Cuevas, Gabriela Flores, Pilar Matas, Rosa Renom, Carlota Ferrer, Jordi Collet, Ferran Carvajal, Nao Albet, Borja Luna, David Fernández Fabu, Mohamed el Bouhali, Eduard Farelo, entre otros Interpretación musical en directo: The Sey Sisters (Edna, Kathy, Yolanda) Danza: Sol Picó

Espacio escénico: Paco Azorín Diseño audiovisual: Miquel Àngel Raió Vestuario: Carlota Ferrer Coreografía: Ferran Carvajal Iluminación: David Picazo Banda sonora: Jordi Collet Ayudantía de dirección: Judith Pujol

 

Inma Cuevas Nominada como Mejor Actriz Secundaria en Cine en la 29 Edición de los Premios de la UNIÓN DE ACTORES por su interpretación de  Felisa de Unamuno en Mientras dure la Guerra.

 

 

 

 

MRS. DALLOWAY de gira.

  • Virginia Woolf
  • Dirección Carme Portaceli
  • Sala Gran del Teatre Nacional de Catalunya
  •  al 

Blanca Portillo protagoniza una de las obras maestras de Virginia Woolf

Virginia Woolf hace un recorrido de 24 horas por la vida de Clarissa Dalloway, desde que se levanta de buena mañana y empieza a preparar una fiesta para su marido hasta el inicio de la fiesta por la noche. Un recorrido marcado por las horas que toca la campana del reloj del Big Ben, por el tiempo que va pasando y que lleva a Clarissa a ir hacia delante y hacia atrás en el tiempo de su vida. El flujo de su consciencia, la consciencia sobre su vida, sus decisiones, llega en el mismo momento en que abre la ventana de aquel maravilloso día de primavera en que prepara la gran fiesta.

 

https://www.tnc.cat/es/mrs--dalloway#informacio

 

CICLOS

Una creación de Inma Cuevas y Gon Ramos.

Estreno nacional en el 40 Festival de Teatro de Logroño. 

  • 24 de noviembre de 2019 a las 19:30h.

  • Ciclos es un viaje vital al pasado para agradecer y homenajear a todos los hombres y mujeres fuertes de mi gran familia de artistas que arriesgaron para que yo hoy me suba a un escenario. Aquellos que llenaron de risas las butacas, hicieron elevarse las almas del público y viajaron de una ciudad a otra con los bolsillos llenos de corazones agradecidos.

    “La perfección está en las manos de mi abuela haciendo rosquillas”
    Esta frase fue el disparador de un proceso de investigación, ensayos e improvisaciones acerca del pasado: mis primeros pasos sobre el escenario, mi primera clase de baile, la canción de mi primera caja de música… En una parte de este proceso, hice balance con Gon Ramos, co-creador del espectáculo, y llegamos a la conclusión de que todo lo que se iba generando, en realidad, no me llevaba a mi origen físico, es decir no comenzaba con mi nacimiento sino que iba mucho más allá. Mi esencia como artista debía buscarla más lejos y en esa búsqueda me adentré en mi árbol genealógico. Esta investigación me llevó a la familia y la mía es una familia de artistas, pero descubría que lo ha sido desde hace diez generaciones. Yo, siempre quise ser actriz, pero hasta ahora no había sido consciente de la responsabilidad que tenía ante mis ancestros, aquellos que arriesgaron y cambiaron el ritmo de sus vidas para embarcarse en un viaje artístico. Yo, hoy, sigo ese legado porque así lo siento y no podría ser de otra manera. Por eso, este espectáculo es un homenaje a todos ellos y a todas ellas, es un viaje de agradecimiento a mis antepasados.
    Esta obra, en sus primeros pasos estaba concebida como un solo, un monólogo, una actriz sola sobre el escenario. Pero las obras saben de sí mismas incluso más que sus autores. Quizás por eso, durante el proceso me di cuenta de que esta historia no debía y no podía contarla sola.
    Hoy me acompaño en el escenario de cuatro miembros de esta gran familia y este viaje ha dejado de ser solitario para hacerlo acompañada y no podría haber soñado mejores compañeros de viaje. Ellos, artistas y músicos excepcionales, son mis primos Rodrigo Aragón, Gonzalo Aragón, Alonso Aragón y Punch Aragón.
    Este proceso creativo se ha convertido en un regalo, he podido vivir experiencias difícilmente explicables, por su belleza y su potencia artística. El resultado de todo ello es un espectáculo único, diferente y que nadie debe perderse, en el que quiero creer que hay un poco de cada uno de mis antepasados actores, payasos, ecuyeres, equilibristas, músicos.
    INMA CUEVAS

 

Creación: INMA CUEVAS y GON RAMOS
Dramaturgo: GON RAMOS
Intérprete: INMA CUEVAS
Músicos en escena: ALONSO ARAGÓN, GONZALO ARAGÓN, RODRIGO ARAGÓN y PUNCH ARAGON.
Diseño espacio escénico e iluminación: JAVIER RUIZ DE ALEGRÍA
Diseño vestuario: PAOLA DE DIEGO
Música original: ALARMANTIKS

 

Alejandro Amenábar vuelve a rodar en español después de Mar Adentro (Oscar® a la Mejor Película Extranjera 2005), una historia real que retrata el pasado reciente de España y recupera la figura del excepcional escritor Miguel de Unamuno. 

“Esta película es muy especial para mí al tratarse de la primera que ruedo en mi país después de mucho tiempo. Pero sobre todo es especial porque, pese a contar hechos históricos que muchos habrán olvidado y otros ni siquiera conocíamos, apela muy directamente a nuestro presente y nuestra condición como ciudadanos que conviven, discuten y a veces, lamentablemente, se destruyen. Siento que la historia de Unamuno está hoy más viva que nunca, y él parece seguir dudando y hablándonos sobre cuestiones tan esenciales como quién o qué nos representa, de dónde venimos y, sobre todo, hacia dónde queremos dirigir esa enorme y compleja comunidad de vecinos llamada España” ha declarado Alejandro Amenábar.

 

La nueva película de Alejandro Amenábar producida por Movistar+, MOD Producciones, Himenóptero, K&S Films y MDLG A.I.E está protagonizada por Karra Elejalde, Eduard Fernández, Santi Prego, que junto a Nathalie Poza, Patricia López, Inma Cuevas, Carlos Serrano-Clark, Luis Bermejo, Luis Zahera, Ainhoa Santamaría, Mireia Rey, Luis Callejo, Dafnis Balduz, Inma Cuevas, Tito Valverde, Jorge Andreu, Itziar Aizpuru, Pep Tosar y Miquel García-Borda completan el reparto. 

MIENTRAS DURE LA GUERRA llegará a los cines el próximo 27 de septiembre distribuida por Buena Vista Internacional. 

 

MIENTRAS DURE LA GUERRA cuenta con un equipo técnico de primer nivel liderado por Fernando Bovaira en la producción ejecutiva y en el que destacan Alejandro Hernández como co-guionista, Alex Catalán como director de fotografía, Juan Pedro de Gaspar en la dirección de arte, Sonia Grande como diseñadora de vestuario, Eva Leira y Yolanda Serrano como directoras de casting, Carolina Martínez en montaje, Nacho Díaz a cargo del diseño de maquillaje especial, Ana López-Puigcerver y Belén López-Puigcerver como responsables de maquillaje y peluquería, Juanma Nogales como supervisor de efectos digitales, Aitor Berenguer y Gabriel Gutiérrez en sonido. Alejandro Amenábar ha compuesto la banda sonora como hizo en algunos anteriores trabajos.

La película se rodó el pasado verano en Salamanca, Toledo, Madrid y Bizkaia. 

 

MIENTRAS DURE LA GUERRA es una película original de MOVISTAR+, en coproducción con MOD PRODUCCIONES, fundada por Fernando Bovaira y que ha producido las películas de Alejandro Amenábar, Mar Adentro (Oscar® a la Mejor Película de Habla No Inglesa), Los Otros, Ágora y Regresión; HIMENÓPTERO, compañía fundada por Alejandro Amenábar para la producción de sus películas y la argentina K&S FILMS, con un exitoso catálogo en el que destaca Relatos Salvajes de Damián Szifron  (Nominada al Oscar® a la Mejor Película de Habla no Inglesa). 

 

Sinopsis

España. Verano de 1936. El célebre escritor Miguel de Unamuno decide apoyar públicamente la rebelión militar que promete traer orden a la convulsa situación del país. Inmediatamente es destituido por el gobierno republicano como rector de la Universidad de Salamanca.

Mientras tanto, el general Franco consigue sumar sus tropas al frente sublevado e inicia una exitosa campaña con la secreta esperanza de hacerse con el mando único de la guerra. La deriva sangrienta del conflicto y el encarcelamiento de algunos de sus compañeros hacen que Unamuno empiece a cuestionar su postura inicial y a sopesar sus principios. 

Cuando Franco traslada su cuartel a Salamanca y es nombrado Jefe del Estado de la zona nacional, Unamuno acudirá a su Palacio, decidido a hacerle una petición de clemencia.

MONSIEUR GOYA https://www.teatrofernangomez.es/prensa/monsieur-goya-una-indagacion

 

Del 19 de septiembre al 10 de noviembre de 2019 Autor: José Sanchis Sinisterra Dirección: Laura Ortega Videoescena: Daniel Canogar Música: Suso Saiz Con Alfonso Delgado, Inma Cuevas, Alfonso Torregrosa, María Mota, Andrea Trepat, Fernando Sainz de la Maza y Font García.

 

“Las Pinturas negras son un misterio inagotable para el espectador moderno. Y muchas las incógnitas que plantean, transcurridos dos siglos desde que Goya comenzase a pintarlas en la Quinta del Sordo. Las conjeturas sobre la relación entre la biografía del artista y las figuras de estos murales han ido multiplicándose, pero nuestra mirada tropieza, una y otra vez, con más preguntas que respuestas. ¿Qué quiso pintar Goya? Toda aproximación es forzosamente un intento, siempre ilusorio, de recrear sus intenciones. Bien entendida la cuestión, el pintor aragonés tiene en común con nosotros lo mismo que nosotros con la moderna figura del autor y sus personajes: envueltos en los dilemas de la acción y la representación, nos debemos, como ellos, a un destino en el que a menudo nos extrañamos, acaso para ganar algo de lucidez. José Sanchis Sinisterra imagina en Monsieur Goya, una indagación múltiples hipótesis sobre nuestra convivencia con los fantasmas del pasado, y a través de una dramaturgia de la incertidumbre, reconstruye la peripecia del hombre sordo en su exilio por medio de los otros protagonistas: quienes lo acompañan. La obra plantea un juego metateatral dentro del cual un dramaturgo en apuros trata de darle sentido a la pregunta, anticipada por Goya, sobre cómo poner en imágenes la propia historia. Leocadia Zorrilla, Rosario y Guillermo Weiss, Margot, la lechera de Burdeos, Leandro Fernández de Moratín o Antonio de Brugada se cuentan a sí mismos, enfrentándose a su autor, que los proyecta en su obra al modo de un espectáculo de fantasmagoría. Todo esto sucede bajo el signo de una teatralidad fundada en interrogantes como los que planean sobre la casa de Goya en Burdeos, o su posición durante los años del Trienio Liberal, en Madrid. Irán desfilando por la escena las manchas de pintura, las alucinaciones y la visión, entre compasiva y cruel, por la que reconocemos al artista en sus últimos años, en los que no dejó de aprender. En el final de su vida, el espanto de esta época convulsa atraviesa, sin dar lugar a la desesperanza, el juego de la creación.” Laura Ortega

Inma Cuevas formará parte del elenco de MRS DALLOWAY de Virginia Woolf junto a Blanca Portillo,  Manolo Solo, Gabriela Flores, Jimmy Castro, Zaira Montes, Anna Moliner y Jordi Collet. Será dirigida por Carme Portaceli en el Teatro Español.

 

DEL 28 DE MARZO AL 5 DE MAYO DE 2019

 

https://www.teatroespanol.es/mrs-dalloway

 

Virginia Woolf hace un recorrido de 24 horas en la vida de Clarissa Dalloway, desde que se levanta por la mañana y comienza a preparar una fiesta para su marido, hasta el momento de esa fiesta, por la noche. Un recorrido marcado por las horas que toca la campana del reloj del Big Ben, por el tiempo que va pasando y que lleva a Clarissa a ir atrás y adelante en el tiempo de su vida. El flujo de su conciencia, la conciencia sobre su vida, sus decisiones, llega en el mismo instante en que abre la ventana de ese maravilloso día de primavera en el que prepara una gran fiesta.

Fotógrafo: Bentor Albelo
Fotógrafo: Felix Valiente
 
TOÑO FRAGUAS
Reportaje gráfico: Enrique Cidoncha
Por mucho que lo diga Wikipedia, Inma Cuevas no nació en Logroño en 1978, sino que vino al mundo un año antes en Madrid. “De todas formas, no van mal encaminados… Estoy vinculada a Logroño por amor y por amistad”, afirma mientras clava su mirada en una botella de agua con gas que ninguno de los dos ha pedido. Cae la tarde en una cafetería junto a la Gran Vía. La actriz acaba de terminar una clase de canto. Al principio uno piensa que tiene enfrente a la retorcida Anabel de la serie Vis a vis (Antena 3). Pero a ese personaje no le pega cantar. Sin embargo, Cuevas ha cantado incluso copla en Londres, en inglés. Es solo una de las muchas sorpresas que encierra su dilatada carrera, que sigue ascendiendo respaldada por una buena cantidad de premios (varios de la Unión de Actores). La hemos visto en una veintena de series (Hospital CentralLa señoraGran Hotel o Galerías Velvet) y decenas de obras (Los cuernos de Don FrioleraLos últimos días de Judas IscarioteBurundangaCerda o Constelaciones).
 
   Teatrera desde cuando imitaba junto a su hermana los anuncios de la tele, se formó en la compañía Réplika tras ser rechazada en la Resad. Aunque su madre era enfermera y su padre se dedicaba a diseñar joyas, las raíces por parte maternase hunden en un legendario linaje de payasos del que no quiere dar detalles. Créanme que hubiera sido muy fácil para ella tirar de pedigrí. No le hace falta, quizá porque se toma la interpretación casi con una disciplina propia de un samurai. Practica esgrima oriental y es fundadora de una productora de inspiración japonesa llamada Kendosan. Lo suyo no es relajarse: “Quiero subir un escalón muy grande”.  http://www.aisge.es/inma-cuevas
 

 

VIS A VIS se despide con ¨LA MAREA AMARILLA¨

 

Vis a Vis llega a su recta final con el estreno en FOX, el próximo lunes 4 de febrero, a las 22:00 horas, de “La marea amarilla”, título elegido para el último episodio de la serie, en un claro guiño a los cientos de seguidores que se autodenominaron de esta forma para reclamar su vuelta. Con la emisión de este episodio, la ficción de FOX Networks Group y Globomedia (Grupo MEDIAPRO) termina su trayectoria con el desenlace adecuado, tal y como siempre reclamaron sus fans.
 

https://visavisenfox.foxtv.es/vis-a-vis-se-despide-con-la-marea-amarilla/

 

https://visavisenfox.foxtv.es/

 

 

Inma Cuevas será la encargada de presentar la primera edición de FIRCO,

Festival Iberoamerciano de Circo, que tendrá lugar en el Teatro Circo Price de Madrid los días 19, 20 y 21 de octubre.

COMIENZA EL RODAJE DE 'MIENTRAS DURE LA GUERRA', LO NUEVO DE ALEJANDRO AMENÁBAR El reparto está liderado por Karra Elejalde, al que acompañan Eduard Fernández, Santi Prego, Nathalie Poza, Patricia López,Luis Zahera, Luis Bermejo, e Inma Cuevas entre otros.

 

Karra Elejalde es Unamuno (fotografía de Teresa Isasi)

 

Arranca en Salamanca el rodaje de la nueva película 'Mientras dure la guerra', el nuevo proyecto de Alejandro Amenábar, ambientado en la Guerra Civil.

Karra Elejalde estará acompañado por Eduard Fernández, Santi Prego, Nathalie Poza, Patricia López, Luis Zahera, Luis Bermejo, Inma Cuevas, Mireia Rey, Tito Valverde, Luis Callejo, Carlos Serrano-Clark, Ainhoa Santamaría, Itziar Aizpuru o Pep Tosar, entre otros. Está previsto que el rodaje dure ocho semanas y tendrá lugar también en Toledo y Madrid. 

La trama se desarrolla en el verano de 1936. El célebre escritor Miguel de Unamuno decide apoyar públicamente la sublevación militar que promete traer orden a la convulsa situación del país. Inmediatamente es destituido por el gobierno republicano como rector de la Universidad de Salamanca. Mientras, el general Franco consigue sumar sus tropas al frente sublevado e inicia una exitosa campaña con la secreta esperanza de hacerse con el mando único de la guerra. La deriva sangrienta del conflicto y el encarcelamiento de algunos de sus compañeros hacen que Unamuno empiece a cuestionar su postura inicial y a sopesar sus principios. Cuando Franco traslada su cuartel a Salamanca y es nombrado Jefe del Estado de la zona nacional, Unamuno acudirá a su Palacio, decidido a hacerle una petición...

El cineasta ha afirmado que este proyecto es para él "muy especial al tratarse del primero que ruedo en lengua española después de mucho tiempo, cuando hice 'Mar adentro' en 2004. Pero sobre todo es especial por tratarse de una historia real que pese a retratar el pasado reciente de España, habla muy directamente sobre su presente", declara.

Fernando Bovaira es el productor ejecutivo de este proyecto, en el que participan Movistar+, MOD Producciones, Himenóptero,K&S Films y Mientras dure la guerra AIE con el apoyo de ICAA (Ministerio de Cultura).

 

ACTUALMENTE DE GIRA POR ESPAÑA 2018/2019

 

 

LA VALENTÍA de Alfredo Sanzol

 

Con Inma Cuevas, Estefanía de los Santos, Natalia Huarte, Jesús Barranco, Francesco Carril y Font García.

 

 
La belleza es tan grande que cuando nos visita no cabe en nuestro corazón y sufrimos porque nos gustaría hacernos más amplios para darle sitio. Pensamos que quizás podemos hacer espacio sacando recuerdos y trozos de dolor esparcidos, o fealdades atornilladas a la memoria, pero vemos que eso es imposible porque ya forman parte de nosotros. Entonces sólo nos queda transformarnos para crecer. Crecemos todo lo que podemos para que la belleza tenga sitio, pase y se quede, y al crecer las articulaciones y los músculos de nuestra alma sufren, se resquebraja lo que pensábamos sólido, se tambalea lo que considerábamos fijo y sentimos miedo. Entonces solo nos queda llamar tímidamente a la única fuerza que podrá ayudarnos para continuar: la valentía.
En La valentía, una pareja de hermanas, Guada y Trini, han heredado la casa familiar en la que pasaban sus veranos en el campo. Las dos aman la casa, pero tiene un pequeño problema: a cinco metros de la puerta de entrada pasa una autopista. A pesar de eso, Guada quiere conservarla y ha decidido quedarse para pasar el invierno, pero Trini está preocupada con la obsesión que le ha entrado a su hermana con la casa y quiere sacarla de ahí cueste lo que cueste.
La valentía es la última obra escrita y dirigida por Alfredo Sanzol, Premio Nacional de Literatura Dramática 2017.

 

 

Del 17 de mayo al 17 de junio de 2018 Sala Teatro Kamikaze 

Dirección Calle Embajadores, 9   

Horario:   Martes, miércoles, jueves y sábados, 20:30 h.   Viernes, 20 h.   Domingos, 19 h.

 

 

LOS OJOS DE BUÑUEL

 

Pretender hacer de nuevo 'El Ángel Exterminador' sería una tarea tan banal como imposible: 'El Ángel Exterminador' ya existe, está ahí como una de las más grandes películas de Buñuel, forma parte de la historia del Cine y del Arte en general.  Las herramientas del Teatro nos permiten volver a mirarla con ojos nuevos, con los ojos de hoy, acercarnos a su misterio, al hechizo que produce esa imposibilidad de salir de un recinto que en todo momento permanece abierto.  Un recinto que se expande, como círculos concéntricos, desde el habitáculo más íntimo hasta las fronteras del mundo.  Volver a mirar a esos personajes (espejos deformantes) y preguntarles qué nos quieren contar.  Las herramientas del teatro nos permiten preguntarnos en qué medida los sucesos de la película nos afectan en el aquí y ahora de nuestro tiempo y bucear, no solo en el subconsciente del autor, sino en el nuestro propio, entrar en un mundo lleno de interrogaciones y sin apenas respuestas.  Mirar el presente a través de los ojos de Buñuel. Blanca Portillo

 


Del 18 de enero al 25 de febrero de 2018 Sala Teatro Español - Sala Principal 

Dirección Plaza Santa Ana. Calle Príncipe 25   Horario De martes a sábado 20h. Domingos 19h.

                                              Encuentro con el Público de EL ÁNGEL EXTERMINADOR Jueves 8 de Febrero de 2018

 

 

TOC TOC es la adaptación de la exitosa obra teatral del mismo título, esta comedia coral dirigida por Vicente Villanueva ('Nacida para ganar', 'Lo contrario al amor'), cuenta con Paco León, Rossy de Palma, Oscar Martínez, Alexandra Jiménez, Inma Cuevas, Adrián Lastra y Nuria Herrero como protagonistas.

Estrenada en más de 20 países, la obra TOC TOC ha sido vista ya por más de un millón de espectadores y se ha convertido en uno de los fenómenos teatrales de los últimos años. Actualmente, y después de su primer estreno hace 8 años, sigue en cartel en Argentina, Chile, Perú, Costa Rica, Uruguay y España.

La historia gira en torno a un grupo de pacientes que coinciden en la consulta de un prestigioso psicólogo. Además del día y hora de la cita algo más les une a todos: los seis sufren TOC (Trastorno Obsesivo Compulsivo).

Pero el avión que trae al doctor sufre un inesperado retraso, lo que les obliga a compartir una interminable espera hasta que el doctor aparezca. ¿Serán capaces de mantener a raya sus manías, impulsos, convulsiones, obsesiones y rituales durante la espera?

ESTRENO 6 DE OCTUBRE EN CINES

 

 

     

    LA ZONA, serie de acción y suspense de Movistar+ creada y dirigida por Jorge y Alberto Sánchez-Cabezudo (Crematorio), no solo tendrá un protagonista de lujo. A Eduard Fernández se suma un reparto con nombres muy potentes del cine y la televisión: Emma Suárez, Carlos Bardem, Juan Echanove, Álvaro Cervantes, Alexandra Jiménez, Sergio Peris Mencheta, Manolo Solo, Inma Cuevas, Marina Salas, Tamar Novas, Luis Zahera y Alba Garrocha.

     

    Producida por Koldo Zuazua y Juan Moreno, la primera temporada de la serie (no se descarta que haya más) constará de 8 capítulos de 50 minutos y estará ambientada en el norte de España, donde el equipo se traslada estos días. Fernández interpretará a Héctor, un policía que investiga un crimen en una zona de exclusión, inspirada en Fukushima, donde se ha producido un desastre nuclear.

     

    ESTRENO EL 27 DE OCTUBRE EN MOVISTAR+ 

    LA ZONA se verá en primicia en la 50ª edición del Festival Internacional de Cinema Fastástic de Catalunya

     

    FOX NETWORKS GROUP (FNG) ESPAÑA, ATRESMEDIA Y GLOBOMEDIA ALCANZAN UN ACUERDO PARA  LA PRODUCCIÓN DE LA TERCERA TEMPORADA DE LA ACLAMADA SERIE ‘VIS A VIS’

    La serie original de Atresmedia emprende una nueva etapa en el pago 
    y  se estrenará en FOX en 2018 

    La nueva temporada estará producida por FOX Networks Groups España 
    y Globomedia

     Se trata de la primera incursión de FNG España en la producción de ficción

     La nueva entrega contará con la mayoría de los miembros del reparto
    de la serie original.

    VIDEOBOOK 2016